Ιστολόγια
Ακριβώς αυτό που σας ενδιέφερε, αλλά όχι, προσπαθήστε να μάθετε σχέδια παρεκκλησίου, αντιγράφοντάς τον ή τον ίδιο, και θα αναπτύξετε τους δικούς του τρόπους σχεδίασης. Ακόμα Casino Stars μπόνους και όταν η κατάστασή σας ως ένας από τους εξαιρετικά θεϊκά ταλαντούχους καλλιτέχνες της εποχής προσπαθεί σήμερα να είναι ασφαλής, ο Μιχαήλ Άγγελος δεν έλαβε μεγάλες παραγγελίες για μερικά χρόνια. Οικονομικά, αλλά όχι, οπότε δεν αποδίδει αρκετά και μπορεί/αλλιώς το νόμισμα δεν ήταν από τα νούμερα ένα θέμα για τον μουσικό. Όταν θα έλεγε στον Condivi να σας βοηθήσει προς το τέλος της ζωής του, "Αλλά δεν θα ήμουν πλούσιος, πάντα ζούσα τόσο κακό παιδί." Η κυριαρχία του μακριά από την ανατομία, ο απαιτητικός τρόπος σύνθεσης, μαζί με τη βαθιά κατανόηση του ανθρώπινου συναισθήματος έθεσαν τις νεότερες συνθήκες στους τρόπους.
Πόσο χρόνο χρειάστηκε στον Μιχαήλ Άγγελο για να διακοσμήσει την ολοκαίνουργια εκκλησία Σιξτίνα;
Ο Μιχαήλ Άγγελος είχε έναν αξιολάτρευτο σύντροφο Πομερανίας, τον οποίο απευθυνόταν σε μέλη της βασιλικής οικογένειας. Πιστεύεται ότι το κουτάβι τους βρισκόταν σε ένα μεταξωτό μαξιλάρι απολαμβάνοντας τα μαθήματα του στην εκκλησία Σιξτίνα. Λίγα περισσότερα είναι γνωστά για το Πομεράνια τους, συμπεριλαμβανομένης της ονομασίας του, αλλά ο Μιχαήλ Άγγελος σίγουρα θα μείνει στη μνήμη όλων των εποχών ως ένας από τους πρώτους Πομερανούς. Στην επανάσταση του 1527, οι νέοι πολίτες της Φλωρεντίας απέλυσαν τη νεότερη κυβέρνηση των οικογενειών των Μεδίκων για να βοηθήσουν τις δημοκρατικές αρχές. Παρόλο που εργαζόταν για τους νέους Μεδίκους, ο Μιχαήλ Άγγελος υποστήριξε τις νεότερες αρχές, δημιουργώντας τους ισχυρή στρατιωτική δομή.
Ώρα να ρέεις
Η Αγία Οικογένεια, η μόνη ζωγραφιά που έχει γίνει από καλλιτέχνη και έχει διασωθεί, είναι πιστοποιημένη από το Agnolo Doni (του δίνει την ταυτότητά της) για να γιορτάσει τον γάμο τους με τη Maddalena Strozzi, κόρη ενός ισχυρού μέλους της Τοσκάνης. Η νεότερη προσθήκη του μωρού του Αγίου Ιωάννη υποδηλώνει ότι σχεδιάστηκε για να σηματοδοτήσει τα νέα της εγκυμοσύνης της Maddalena (ο πρώτος σύντροφος του νεότερου ζευγαριού, η Μαρία, μεγάλωσε το 1507). Επίσης, οι βοτανολόγοι έχουν συνδέσει το νέο φυτό με το υπόλοιπο φυτό της κλειτορίδας, όπως η πλεξούδα της Μαρίας, με τη γονιμότητα. Η νεότερη σεξουαλική ενόχληση της προσωπικότητας, επηρεασμένη από το γοητευτικό βλέμμα του πατέρα, τονίζει τη νέα αγάπη για την οικογένεια και τη θεϊκή αγάπη, συμβολίζοντας τους νέους πυρήνες της χριστιανικής πίστης. Ωστόσο, οι πέντε γυμνοί άνδρες στο βιβλίο αντιπροσωπεύουν τους ειδωλολάτρες που περιμένουν τη λύτρωση.
Η καλοσύνη περικλείεται από αγγέλους και μπορείτε να είστε χερουβείμ, όλα περικλεισμένα σε ένα κόκκινο εφέ, αν είστε γυναικείο περίγραμμα, γνωστό ως Εύα (πρώτο κορίτσι) ή Σοφία (σύμβολο της πληροφορίας), συνεργάτης που έχει το ενδιαφέρον επίκεντρο της κάτω θήκης του Θεού. Στο πίσω μέρος του Αδάμ, το νέο πράσινο περβάζι πάνω στο οποίο ξαπλώνει ο άντρας, και το ορεινό ρεκόρ σχηματίζουν μια ισχυρή διαγώνιο, με επίκεντρο τη νέα θέση οπουδήποτε μεταξύ θνητού ανθρώπου και όμορφου Θεού. Συνεπώς, η προσοχή του νέου θεατή στρέφεται και στα δύο χέρια έξω από τον Θεό και μπορείτε να δείτε τον Αδάμ, λεπτομερώς στην κύρια περιοχή, σχεδόν να έρχεται σε επαφή. Αυτό έχει λεπτομερή περιγραφή του νέου μωβ εφέ που μοιάζει με το σχέδιο των δικών σας νοητικών ικανοτήτων, επειδή αν ο νεότερος καλλιτέχνης ήθελε να σημαίνει την πρόθεση του Θεού να σας βοηθήσει να εμφυσήσετε στον Αδάμ όχι μόνο τη ζωή, αλλά και το κρίσιμο ρεύμα από τη συνείδηση. Σε σύγκριση με τα παλιομοδίτικα έργα τέχνης, ο Θεός δεν βρίσκεται τόσο απόμακρος και θα είστε βασιλικός, ανεξάρτητος και πάνω από το θνητό παιδί.
Λόγω της οξύνοιας του Ραφαήλ στη δομή απεικόνισης, καθώς και της φινέτσας του να ζωγραφίζει γυμνά, ο Μιχαήλ Άγγελος τον κατηγορεί ότι αντιγράφει τα δικά του έργα. Παρόλο που αναγνωρίζει ένα βαθμό δανεισμού στον Μιχαήλ Άγγελο, ο Ραφαήλ αγανακτούσε, για παράδειγμα, με την εχθρότητά του προς τον νεότερο καλλιτέχνη και αντιμετώπιζε το σκυθρωπό πρόσωπό του, σαν να ήταν ο Ηράκλειτος στην περίφημη τοιχογραφία του, το ίδρυμα μακριά από την Αθήνα (). Ο Μιχαήλ Άγγελος σπούδασε κοντά στον χάλκινο γλύπτη Μπερτόλντο ντι Τζιοβάνι, φέρνοντας τον εαυτό του σε επαφή με τα καλά κλασικά γλυπτά στο κάστρο του Λορέντζο. Οι κριτικοί υποστηρίζουν ότι ο τρόπος που ο Μιχαήλ Άγγελος απεικονίζει τον νέο προφήτη Ιεζεκιήλ – ως τον δυνατό αλλά ταραγμένο, υπολογίσιμο αλλά άγνωστο – συμβολίζει την ευαισθησία του Μιχαήλ Άγγελου στην εγγενή δυσκολία της προσωπικής του κατάστασης.
Πόσο καιρό χρειάστηκε ο Μιχαήλ Άγγελος για να ζωγραφίσει τη νέα εκκλησία της Σιξτίνα;
Τα μεγαλύτερα τμήματα από την ιστορία της Δύσης, από τις απαρχές των ιθαγενών μέχρι σήμερα. Δημιουργήστε αντίγραφα ασφαλείας των νεότερων πληροφοριών απόδοσης παρακάτω και προσθέστε τις στην επιχείρηση ή τον ιστότοπο. Ότι είναι μια λεπτομερής εικόνα του νέου έργου τέχνης στην Καπέλα Σιξτίνα που αιχμαλωτίζει τη νέα ιδιοφυΐα από τον τραγουδιστή της Αναγέννησης Μικελάντζελο Μπουοναρότι.
Ο Μιχαήλ Άγγελος εξοργίστηκε και έγινε πεπεισμένος ότι υπάρχει μια σπουδαία συνωμοσία για να σας βοηθήσει να καταστρέψετε τον εαυτό σας. Στην πραγματικότητα, πίστευε ότι ο νέος σχεδιαστής της νέας Βασιλικής του Αγίου Πέτρου, ο Μπραμάντε, σκαρφιζόταν μια ιστορία για να τον δηλητηριάσει. Μέσα στην οργή του, ο Μιχαήλ Άγγελος επέστρεψε στη Φλωρεντία και έγραψε μια επιστολή στον Πάπα δηλώνοντας την αποστροφή του για τις διαδικασίες του στη Ρώμη. Μόλις ένα χρόνο μετά την επιχείρηση, ο Λορέντζο των Μεδίκων, ο νέος de facto ηγέτης της Φλωρεντίας και διάσημος προστάτης των τεχνών, ζήτησε από τον Γκιρλαντάιο να δώσει στους δύο καλύτερους μαθητές του – τον Μιχαήλ Άγγελο και τον Φραντσέσκο Γκρανάτσι – να ενταχθούν στη νέα Ανθρωπιστική Ακαδημία των Μεδίκων. Ήταν μια ακμάζουσα περίοδος στην Αναγεννησιακή Φλωρεντία, όταν οι σχεδιαστές ενθαρρύνονταν να μελετήσουν τις νέες ανθρωπιστικές επιστήμες, να εξερευνήσουν τις δημιουργικές τους δραστηριότητες με γνώσεις στην αρχαία ελληνική και ίσως τη ρωμαϊκή κουλτούρα και φιλοσοφία. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες ξεκίνησαν από την χρυσή εικονογραφία και τις λατρευτικές τους εκδηλώσεις και δημιούργησαν ένα καλό αναγεννησιακό σχέδιο που θα αναδείκνυε τα ανθρωπιστικά ιδανικά και θα γιόρταζε τον πρωταρχικό ρόλο του ανθρώπου στη δημιουργία του σύγχρονου κόσμου.
Μια άλλη εκπαίδευση, σύμφωνα με τις τοιχογραφίες του Brancacci, έχει μείνει στις γκαλερί, όπως και η Staatliche Graphische Sammlung στο Μόναχο και η Albertina στη Βιέννη. Ο Michelangelo ήταν πάντα επικεφαλής αρχιτέκτονας της Βασιλικής από το υπόλοιπο της ζωής του. Η πιο σημαντική προσωπική του συμβολή στην προσπάθεια είναι η δουλειά του στο σχέδιο του νέου τρούλου στο ανατολικό τμήμα της νέας Βασιλικής. Ο άνθρωπος αγνόησε όλα τα στοιχεία των προηγούμενων αρχιτεκτόνων που εργάζονταν στο νεότερο έργο, εκτός από αυτά των πρώτων τύπων του Bramante, τα οποία, όπως αυτός, ήθελαν ένα σχέδιο που θα μπορούσε να ξεπεράσει ακόμη και τον δημοφιλή τρούλο του Brunelleschi στη Φλωρεντία.
Αρχικά, είχε ανατεθεί από τον Καρδινάλιο Ριάριο και μπορεί να οφείλεται στην περιγραφή ενός χαμένου χάλκινου γλυπτού του αρχαίου γλύπτη Πραξιτέλη. Αλλά όταν ο Ριάριο είδε το ολοκαίνουργιο ολοκληρωμένο κομμάτι, ο άντρας θεώρησε ότι ήταν λανθασμένο και εσύ το απέρριψες. Παρά το ταραχώδες παρελθόν τους, το νέο έργο είναι μια πολύ πρώιμη απόδειξη του μάγου του Μιχαήλ Άγγελου.
Το "ανά περίγραμμα, σκιά και περίγραμμα" αποτυπώνει το νεότερο φασματικό φάσμα των ανθρώπινων συναισθημάτων, την άνοδο της ευτυχίας μακριά από τη νίκη του Δαβίδ για το καρδιαγγειακό σύστημα – ξεριζώνοντας την απελπισία της Μαρίας μέσα στην Πιέτα. Πέρα από την καλλιτεχνική τους τελειότητα, σκάβουν βαθιά για τη φιλοσοφική ενδοσκόπηση, προσελκύοντας το κοινό ώστε να μπορεί να ασχοληθεί με τα μεγάλα ζητήματα της ζωής, της ηθικής και της θεότητας. Και μέσα στο τεράστιο χαρτοφυλάκιό του, δεν πρέπει να αγνοήσετε την ημιτελή συλλογή που ονομάζεται "Αιχμάλωτοι" ή "Σκλάβοι". Αυτές οι πληροφορίες, φαινομενικά τυλιγμένες μέσα σε μαρμάρινα όρια, προσφέρουν μια πολύ δελεαστική ματιά στις δημιουργικές τεχνικές του Μιχαήλ Άγγελου. Παραμένουν ως μια εξαιρετικά συγκινητική υπενθύμιση ότι η τέχνη, όπως και η ζωή, αφορά τόσο το ταξίδι όσο και το ενδιαφέρον. Ενώ μιλάμε για πλαστογράφηση έργων τέχνης, δεν μπορούμε να αγνοήσουμε το ηθικό ερώτημα σχετικά με το αν οι άνθρωποι μπορούν να θεωρηθούν ότι κρατούν τη νεότερη κληρονομιά μακριά από προηγούμενα οφέλη ή όχι.
